Для просмотра фотографий вы должны подключиться к интернету и еще раз открыть это письмо
|
Александр Андреев в свой 30-летний юбилей не торопится подводить промежуточные итоги. Хотя, ему есть на что оглянуться - артист занят в половине репертуарных спектаклей Молодёжного театра. Но когда он уходит за кулисы, творчество не заканчивается. В своё время маленький Саша сыграл в сказке «Золушка» роль пажа. И подобно своему юному герою, он продолжает делать настоящие профессиональные чудеса – совмещает непростые сценические образы с литературным творчеством.
- Александр, сейчас у вас в месяц бывает по 14 спектаклей! Вам хватает?
- Грех жаловаться, но мне не хватает… Хочется репетировать что-то, то, что трогает, за душу берёт. Сегодня в мире не хватает настоящего. Хочется сыграть в какой-нибудь истории про нашу страну, про русскую деревню, про сердце и душу простых людей. Не зря же пользуется популярностью творчество моего однокурсника Игоря Растеряева, актёра театра Буфф, который начал петь песни про георгиевскую ленточку, про русскую дорогу. Я бы очень хотел поездить по России, посмотреть, как живут в провинции. Мне кажется, там есть удивительные люди.
- Вы ведь строили планы на будущее, когда начинали: к двадцати успеть это, к тридцати – то…
- Я только робко мечтал. И теперь тоже боюсь строить планы - уже обжигался. Но многое сбылось. Мечты они ведь все разные, но все важные… Например, когда я был маленьким, папа и мама говорили о Петербурге, как о чём-то божественном – и я поступаю в театральный. Заканчиваю учёбу, меня берут в театр – об этом даже мечтать страшно было. И тут возникают сложности, начинаешь мечтать, чтобы тебя заметили, дали роль. Пытаешься доказать, что что-то можешь. Докажешь - потом опять забыли; надо высовываться - а высовываться не умеешь. Надо ждать. Я в прошлом году с ума сходил, что у меня выпуск за выпуском, а потом раз - и наступила тишина. Сначала хорошо, а потом нервничаешь. И начинаешь писать.
- Об этом мало кто знает! У вас ведь проходят замечательные авторские вечера!
- Елена Анисимова и Иосиф Хармач, владелец отеля «Старая Вена», как-то предложили мне почитать свои стихи. А я попросил актёров - Костю Дунаевского и Сашу Рыбакова, мне подыграть. Мы показали нашу программу несколько раз, потом стали приглашать и других ребят в поддержку. «Старая Вена» - это миниотель, где когда-то, во времена «серебряного века», собирались поэты и писатели – Горький, Есенин, Маяковский… Вот такое богемное место, небольшое, очень красивое, атмосферное. Там часто проходят презентации книг. Публика следит за анонсами, билеты покупает.
- Я знаю, ваши стихи по количеству уже на сборник тянут. Что вас вдохновляет?
- Если что-то потрясёт, удивит, когда на душе что-то не так, когда накипает, не можешь не высказаться. Например, меня возмущает как гражданина, почему такой красивый город как Петербург частенько напоминает помойку…
А стихи – это так, маленькие наброски, небольшие истории, эскизы. Когда история в стихотворение не умещается, пробую писать сценарии. И, конечно же, часто пишу роль для себя…
- И каким вы себя видите?
-В театре у меня много комических ролей. А себя я иногда представляю лиричным, даже неврастеничным. Хотя я понимаю, что не сыграю Ромео – я уже не такой романтик.
- Сколько же сценариев сегодня в багаже?
- Штук пять. Первый я начал писать, когда мне было восемнадцать. Для себя. Сценарий назывался «Волчок» - о молодом человеке, который вырос в Советском Союзе. Но я пишу долго, и пока пытался текст кому-то отдать - а отдавать я не умею - то из роли вырос.
- Это сценарии полнометражного кино?
-На четыре серии. У меня есть ещё несколько рассказов. Но всё это в стол, для души, по вдохновению, когда хочется выплеснуть эмоции. Я не сочиняю каждый день по строчке. Я не пишу, не пишу, не пишу – но зато потом как напишу!.. Я долго хожу с идеей. Сейчас вот думаю над сценарием по книге моего деда про ХХ век, смотрю фильмы о войне.
- А на авторских вечерах не пробовали читать прозу или ставить отрывки?
- Я не готов, да и неловко как-то. А выступать как режиссёр… Это очень сложная и ответственная профессия, за которой я всё время подсматриваю, но пока не решаюсь попробовать сам. Вот папа у меня смог сделать шаг в режиссуру. Сейчас он - главный режиссёр Кудымкарского драматического театра.
- Значит вы, скорее всего, выросли на сцене?
- Я родился в Ленинграде, когда папа оканчивал театральный институт. Меня возили на все гастроли, я бегал за кулисами. Играл пажа в «Золушке». У нас в Пермском крае был театральный лагерь, куда два раза в год на три недели съезжались лучшие ученики со всех театральных студий области. Это было счастье! Мы считали дни до поездки. Там ставили спектакли, изучали актёрское мастерство, сценическое движение, танец, читали Станиславского, писали рефераты. Чувствовали себя такими артистами, что ого-го! Мы все до сих пор дружим.
- Кроме сценариев, вы ведь и пьесам внимание уделяете!
- Я написал только одну пьесу - «Йетти». Она о том, что мы иногда путаем, где настоящая жизнь, а где придуманная. Часто бывает, что люди знакомятся в интернете, потом встречаются и им приходится выстраивать отношения заново, так как они видят перед собой совершенно другого человека. Я не считаю пьесу шедевром, это эксперимент. Никаких амбиций, чтобы её поставили, у меня нет. Пьесы писать сложнее, там свои законы. К тому же, сценарии мне нравятся больше.
- Если будет больше ролей - вы перестанете писать?
- Нет, не перестану. У меня много всего, но просто хочется, чтобы творческие «удары» были более меткие.
- Но дело же всё равно одно …
- Да. А другим-то я и заниматься не умею.
Беседовала Елена ЧУКИНА
|
