Художественный руководитель постановки – н.а.России Семён Спивак
Режиссер-постановщик - Ирина Зубжицкая
Сценография и костюмы - Николая Слободяника
Художники по свету - Евгений Ганзбург, Виталий Чернуха
Балетмейстер – Татьяна Тарабанова
Музыкальное оформление - Денис Рубин
Премьера – 12 марта 2005 года, Санкт-Петербург
Спектакль ведет Ирина Никифорова
«Пять вечеров» - одна из лучших пьес Александра Володина,
драматурга, чьё творчество отразило целую жизненную эпоху, продлившуюся
в нескольких поколениях читателей и зрителей. Его пьесы не утрачивают
связи и с сегодняшним временем.
Cпектакль «Пять вечеров» возвращает зрителей к истинным ценностям
человеческой жизни, к мотивам любви, верности и добра, которые так
созвучны светлой володинской драматургии. Эта пьеса о простых и очевидных
ценностях: о целомудренных чувствах, чистых отношениях, о беззаветной,
но робкой вере в счастье. Вечер жизни двух немолодых людей полон надежды
и нежности, напоен не только печалью, но верой, мечтой и любовью…
Поэтому история мужчины и женщины – пяти вечеров, расставания, войны
и новой встречи - остается историей вне пространства и времени, понятной
и близкой любому возрасту. Знаменитая «володинская интонация» сегодня
необходима в театре, и она приходит к нам вместе с одной из его удивительнейших
пьес, чтобы сделать нашу жизнь чуточку добрее.
Кляйн Н. Обретенное счастье // Бизнес сегодня, апрель 2005 г.
«Спектакль получился на редкость вневременным. Ничем не приукрашенный
быт коммунальной квартиры, звучащий отзвуком официоз радиоэфира /…/
служат лишь обрамлением драмы людского одиночества, блистательно разыгранной
исполнителями главных ролей Региной Щукиной и Леонидом Осокиным. Естественное
дыхание повседневной жизни, делая такими узнаваемыми будничные перипетии
драмы, создает особую музыку спектакля».
Зарецкая Ж. За стеклом // Вечерний Петербург, 22 апреля 2005 г.
«Режиссер призывает пристально и тщательно вглядеться в единственную
реальность, которая не допускает спячки, - в реальность полноценной
частной жизни, реальность любви. Дивишься превращениям Тамары – Щукиной:
красоткой для глянцевой обложки она не стала, зато стала теплой любящей
женщиной с глубоким голосом, тревожными интонациями и без всякой гордыни…».
Семенова Ю. «Пять вечеров» // Театральный Петербург. 2005. 1-15 мая.
«Художник Николай Слободяник не акцентирует внимания на каком-то конкретном времени, но легким пунктиром проводит через сценическое оформление именно советскую эпоху, указывая зрителю на некоторые ее приметы….Условность, поэтичность обстановки создает усталый, будто укутывающий игровую площадку синий цвет, который фигурирует всюду: и в мебели, и в освещении. Получается, что зритель наблюдает за происходящим как бы сквозь цветное стекло, которое окрашивает сцену в монохромные тона. В этом пространстве живут герои, которых вряд ли можно соотносить с какой-либо исторической эпохой. Они могли бы жить и сейчас, и двадцать, и тридцать лет назад – тема одиночества, тема поиска близкого человека осталась бы столь же актуальной. Режиссер намеренно приглушает и тему войны, которая для Володина была очень важна; на первый план здесь выходят отношения между мужчиной и женщиной».
Карась А. Первые воспоминания // Российская газета. 2006. 3 мая.
«Пять вечеров» Театра на Фонтанке – явление в своем роде исключительное благодаря странной, резкой и талантливой актрисе Регине Щукиной. …Ее Тамара – сухая, точно замороженная в блокадном городе навеки, вдруг стремительно, в одночасье раскрывается всей своей прекрасной женственностью. Собственно, об этом Володин и написал. … Быть может, самая прекрасная сцена спектакля, когда она, стоя на табуретке, высоко подняв голову, застыла в ожидании чуда, повисла на грани надежды и горя и слушает-слушает-слушает разговоры Ильина (Л.Осокин). Слушает, застыв высоко над обыденностью, вытянувшись в струну, открытая любви. … В этом спектакле есть признаки ушедшей эпохи и небытовая, вечная красота человеческой стойкости».
САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ
