Уильям Гибсон Двое на качелях Джазовая импровизация Перевод с английского Н.Треневой

История в стиле джаз о двух одиноких людях, созданная полутонами джазовой импровизации. Он, Джерри Райан, - сам не зная почему разводится с женой, бежит в Нью-Йорк и пытается затеряться в огромном городе, чтобы все его оставили в покое. Она, Гитель Моска, - Танцовщица с язвой желудка. И вдруг оказывается, что эти люди необходимы друг другу. Гитель нужна Джерри, чтобы поверить в себя и не прятаться больше в тесной комнатушке, втискивая своё тело и ум в прокрустово ложе маленькой кушетки, чтобы вздохнуть свободно и стать самостоятельным. А Джерри оказался нужен Гитель, чтобы открыть в себе удивительный талант дарить радость и счастье окружающим, умение заботиться о близких. Музыка Давида Голощёкина как будто следует за настроением героев, которое звучит в ней: светлая грусть об ушедшем сменяется предвкушением радости встречи с будущим. Этот спектакль о том, что одинокий человек никогда не может быть по-настоящему счастлив.

Режиссер-постановщик - народный артист России Семен Спивак
Режиссер - Кирилл Датешидзе
Ассистент режиссера - Мария Староверова
Художник-постановщик - народный художник России Март Китаев
Художник по костюмам - Михаил Воробейчик
Композитор - заслуженный артист России Давид Голощекин
Музыкальный руководитель - засл.работник культуры России Иван Благодёр
Балетмейстер - Сергей Грицай
Продюсер спектакля - Михаил Сидоров
В спектакле принимает участие Ансамбль Филармонии Джазовой музыки

Премьера - 2 апреля 1999 года в Санкт-Петербурге

Действующие лица и исполнители:
Гитель Моска - Дарья Лесникова
Джерри Райан - Михаил Сидоров

Действие происходит в Нью-Йорке в конце 50-х годов

Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут, с одним антрактом.
Спектакль ведет Елена БОГОРАД

ЖИВЫЕ И МЕРТВЫЕ или ПОМУТНЕНИЕ
Никак не приживается в сознании нашем классическая поговорка: "Я не такой богатый, чтобы покупать дешевые вещи". А ведь точность ее неоспорима. Неоспорима практически по отношению ко всему, кроме театра. Пожалуй, уже привык питерский зритель, что коммерческие спектакли, где билеты достаточно дорогие, оказываются, мягко говоря, чуть хуже тех, которые может себе позволить посетить любой зритель. Взять хотя бы то, что привозят из столицы, или то, что начали практиковать у нас, опять-таки задействуя вместе с питерскими "звездами" и заезжих знаменитостей. Все основано на громких именах, на возможности лицезреть лица, знакомые по популярным кинофильмам. Что из этого получается, увы, многие знают... Вот по этой-то причине некоторые опасения вызвала новая постановка С. Спивака в Молодежном театре на Фонтанке Двое на качелях. Цены на билеты сильно отличались от привычных. Да и реклама неслабая. Неужто из-за участия Давида Голощекина и его музыкантов такой дорогой спектакль получается? И вообще - это нечто необычное для Молодежного театра. Но, однако, интересно. Ведь кроме музыкальной "звезды" в коммерческом спектакле суперпопулярные театральные "звезды" не играют. Ход не совсем обычный для дорогой постановки, которая должна себя окупить. Только ведь хорошие актеры у нас не только те, к кому привыкли кино- и телезрители. Дарья Лесникова и Михаил Сидоров (кстати, продюсер спектакля) это лишний раз доказывают. Спектакль не оправдал пессимистических прогнозов. Все-таки Молодежный театр, все-таки Семен Спивак. Двое на качелях в его постановке напоминают несложную мозаику, которую весьма интересно собирать. Пожалуй, весь спектакль изящно вытекает из фразы: "Любить, значит видеть... глазами другого". А видеть трудно. На сцене блестяще воссоздан эффект помутнения. То ли это дождь, то ли мутные стекла, то ли все куда-то спешат, то ли не хотят двигаться. Любовная история, похожая на многие. Очень личная. А зритель подглядывает. Вот-вот, именно подглядывает. Да, конечно, вот она сцена, вот актеры - прямо перед тобой. Какое тут подглядывание? Но режиссер заставляет при помощи простых, на первый взгляд будто и не оригинальных ходов, подсматривать в замочную скважину или в окно за чужой жизнью. Вуайеризм в различной степени свойственен каждому человеку. Это подогревает интерес. Этого и не замечаешь вовсе. Это воздействует не напрямую, а шевелится где-то в подсознании. А еще это любовная история о живых и мертвых. Так и раскачиваются качели. Живая Гитель и мертвый Джерри. И всем, что происходит на сцене, подчеркивается эта существенная разница. И именно поэтому у (love story) не может быть счастливого финала. Неспособный видеть, а значит и любить, Джерри, каким его сыграл М. Сидоров, не вызывает ни жалости, ни сочувствия. Просто констатация факта: его спасти уже ничто не может, поскольку спасать некого. Достаточно сложно сыграть "мертвеца", который думает, что чего-то хочет, а хотеть-то и не умеет. И все-таки это сыграно... А Гитель в исполнении Д. Лесниковой полна жизни. И мы опять-таки это видим. Жизнь дарит ей подарки, музыка играет именно для нее, а не для Джерри. Может, есть какая-то схожесть между нынешней героиней актрисы - Гитель, и другой - маркизой де Сад? Ассоциации определенные напрашиваются. Особенно в финале. Но ведь все женщины так похожи! Ага... и все такие разные... Зато хорошо видят. И любят, оказывается, не ушами... Да, конечно, о музыке, вернее, о музыкантах. Те, кто решил, что попадет на концерт Д. Голощекина - к счастью, ошибется. Музыканты на этот раз - тоже актеры, и не менее значимые, чем главные герои. На качелях всего двое, а вокруг-то весь мир раскачивается!
М. МЕРТВЕЦКИЙ