| смотреть другой номер газеты |

СОДЕРЖАНИЕ НОМЕРА 09 (47) июль 2008

(если вы хотите прочитать статью полностью, то нажмите ссылку)

События, новости

Фестивальными дорогами Европы 

Спектакль Молодежного театра на Фонтанке «Три сестры» был показан на Международном фестивале «Месяц Мольера» в Версале, где получил горячее признание публики, закрепив успех, обретенный ранее на IX Международном театральном фестивале «Мелиховская весна» (см. по этому поводу: Нина Шалимова «Дуэты и дуэли. Итоги «Мелиховской весны» - «Культура», 2008, №24).

---

События, новости

Фестивальными дорогами Европы (продолжение) 

«Медея» в Черногории

---

Под крышей дома моего

В ожидании волшебника 

В Молодёжном театре на Фонтанке премьера -спектакль по пьесе Михаила Булгакова «Дон Кихот» режиссёра Семёна Спивака. Спектакль не о том, как все смеялись над Доном Кихано, спектакль о мечте, слове, которое, считается, как-то не солидно произносить, если тебе... Ну, если ты уже взрослый! Мечта – слово-табу, о мечте не говорят, говорят о выгоде, престижности, рассудке... И режиссёр как будто напоминает зрителям: «А ведь есть же!»...

---

На темы дня

Танцующие на граблях 

У мероприятия, проходившего в Карельской гостиной Дома актера под девизом «Репертуарный театр и антреприза: конкуренты или союзники?» было вполне четкое определение - научно-практическая конференция. Ее организовали Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ и Комитет по культуре Санкт-Петербурга, пригласив в качестве докладчиков многих серьезных людей – юристов, экономистов, ведущих практиков современного театра, представителей Министерства культуры и РАО. Заинтересованными слушателями (а зачастую – участниками дискуссии, активными оппонентами) стали приглашенные не только из Москвы и Петербурга, но с разных концов России прокатчики, антрепренеры, продюсеры (как оказалось – не уступающие в артистизме и темпераменте представителям творческих цехов). Именно об их роли в российском театральном деле сказал ведущий конференции, заслуженный деятель искусств РФ, профессор кафедры менеджмента сценических искусств РАТИ Геннадий Григорьевич Дадамян: «Сегодня, в условиях становления рынка, инициаторами культурного предложения, разработчиками программ и проектов, обеспечивающих разнообразие театральной жизни, выступают именно независимые продюсеры. Государство, отказавшееся от идеологической монополии на продюсирование театральной деятельности, но по-прежнему сохраняющее в своих руках все финансовые рычаги, должно сделать следующий шаг – помочь им стать полноправными партнерами. В сущности, речь идет о том, что главная функция государства в этот переходный период – создать правовые, социальные и экономические условия для функционирования многоукладной театральной системы.» Один из ведущих специалистов в новом законотворчестве, регулирующем театральную деятельность, Дадамян отметил любопытный факт: анализируя документы Министерства культуры, можно насчитать у государства 38 механизмов защиты своих интересов в сфере театра, а вот, например, у зрителя один-единственный – право купить или не купить билет. Вот почему так необходимы нам всем новые дополнительные механизмы защиты корпоративных интересов: интересов продюсеров, артистов, режиссеров, etc, etc, etc... Призыв уважаемого профессора к консолидации высокопрофессиональных театральных деятелей, к созданию «Российской ассоциации продюсеров» встретил поддержку и понимание тех, кто не первый год выступает посредником между создателями и потребителями театрального продукта.

---

Премьера

Что наша жизнь? Игра! 

Материалом для очередного спектакля Театральной Лаборатории Вадима Максимова стала современная поэтическая пьеса «Танец Травести». Автор – член Союза писателей, поэтесса Зинаида Битарова.

---

Премьера

Strangers in the night… (Спектакль «Ночь нежна» по роману Ф.С.Фитцджеральда. Постановка Юрий Смирнов-Несвицкий, режиссёр Кирилл Маркин, сценография Владимир Павлюк, музыка Евгений Умаров). 

Я не из тех, кто судит людей по их делам, мне нужно нечто большее, или меньшее: взгляд, от которого колеблется планета, взмах руки, усмиряющий море, голос, разверзающий подземные пещеры.

---

Студенческий семинар

Путешествие по лабиринтам человеческой мысли 

«Зеленая птичка» К. Гоцци. Режиссер – Григорий Дитятковский. ТЮЗ им.А.А.Брянцева

---

Фестивали

Апология Медеи 

Знаете ли вы, кто такая Теута и почему ее именем назван фестиваль нового античного театра? Предполагаю, что мало найдется в Питере людей, способных ответить положительно. А вот артисты Молодежного театра на Фонтанке Дария Юргенс и Евгений Титов и режиссер-постановщик спектакля «Медея» Алексей Утеганов знают, поскольку едва ли не лично познакомились с Теутой. Оказалась она иллирийской принцессой, чей облик запечатлен на древнеримских мозаиках, сохранившихся в храмах на берегах Адриатики. Отныне ее именем называется новый фестиваль, который ежегодно будет проходить в черногорских городах Котор, Рисан и Пераст.

---

Вспоминая фестивали

Пражская весна -2008. Экспортный вариант.  

Спектакли фестиваля «Пражский театральный сезон в Петербурге», проходившего в этом году впервые, отобранные по принципу «где аншлаг — то и хорошо», конечно, не способны были в полной мере показать пути развития современного театрального искусства Чехии. Да это и не входило в задачи фестиваля, которые определялись лишь знакомством с новым для зрителя театральным пространством. И сформированная таким образом фестивальная программа смогла лишь составить картину зрительских симпатий жителей Чехии, что, в общем-то, тоже не мало. А поскольку о вкусах спорить не то что бы моветон, но в некотором смысле даже бесполезно, то нам не оставалось ничего другого, как пять вечеров подряд смотреть отобранные для фестиваля спектакли и пытаться составить своё мнение, что называется, «из того, что было».

---

Театрал

АРТИСТЫ ЛЮБИМЫЕ, ИЗВЕСТНЫЕ, НЕОЖИДАННЫЕ… 

Наша газета не раз уже писала о замечательном обществе любителей театра, действующем в нашем городе. В этом номере мы открываем специальную рубрику общества «Театрал».

---

Премьера

И это все театр 

Театр на Литейном в конце сезона сыграл премьеру спектакля «Жизнь в театре» по пьесе известного американского автора Дэвида Мэмета (перевод с английского Галины Коваленко). Мир театра во всем его многообразии, метафоричности и призрачности предстает здесь в исполнении двух актеров – Сергея Дрейдена и Евгения Чмеренко. Они играют по сути самих себя – корифея сцены, чья судьба, изначально связанная с театральным миром, уже овеяна ореолом звездных ролей, признания, любви, легенд, восторгов, пересудов, загадок; и начинающего артиста, испытывающего к своему знаменитому партнеру смешанное чувство восхищения, любопытства, настороженности, испуга, зависти и жалости. В сущности, они репетируют, проигрывают перед нами свой главный спектакль под названием «Жизнь в театре». Правда, в жизни не бывает повторов и сослагательного наклонения, а в театре можно вновь и вновь проживать только что сыгранную роль, вспоминать сцену из спектакля (или все-таки реальный эпизод – «все перепуталось, и некому сказать», где граница между театром и жизнью). Так в пьесе Мэмета, так и в спектакле, поставленном Олегом Куликовым. Особый интерес представляет, что режиссер и артисты используют в спектакле непосредственный театральный контекст. Действие происходит в фойе Театра на Литейном, в актерской галерее, здесь поставлены ряды стульев, и сюда неторопливо входит Сергей Дрейден, рассматривает портреты на стене, кому-то из них кивает, радостно приветствует зрителей: «Какая у нас сегодня замечательная публика, какие прекрасные, светлые лица…» Потом к ним же будет обращена и филиппика по поводу того, что критика ничего не понимает, не чувствует, а если и хвалит, то совсем не за то, что действительно достойно похвалы. Если учесть, что в камерном зрительном зале сидят, в основном, как раз критики и театральные деятели, то можно представить живость реакции. Проникновенный психологизм и эксцентрика, которыми так славен великолепный артист Дрейден, придают этой роли и масштабность обобщения и биографическую достоверность, способную вызвать воспоминания о «жизни в театре» не только самого Сергея, но и его отца, известного театроведа Симона Дрейдена. И подчеркнутая восторженность, благоговейный ужас, с которыми обращается к старшему коллеге молодой герой Е.Чмеренко, уже не представляются преувеличенными. Сергей Дрейден иронически относится и к «щенячьему восторгу» неофита, и к ворчливому менторству знаменитости, играя поверх этого, думается, глубоко личную тему недовоплощенности, недосказанности чего-то важного (грусть об утраченном, несбывшемся звучит и в неожиданно возникшем по ходу действия монологе Фирса из «Вишневого сада»).

---

Премьера

Классический аккорд БДТ 

Большой драматический театр им. Г.А.Товстоногова под занавес сезона сыграл две премьеры по произведениям русской и зарубежной классики.

---

Pro кино

30 Московский кинофестиваль, каким он был.  

28 июня закончился юбилейный, тридцатый по счету Московский кинофестиваль. Мы тоже там были. И все видели.

---

Курилка

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ КОМПОЗИТОРОВ 

ВОЛЬФГАНГ АМАДЕЙ МОЦАРТ

---

Один из главных принципов газеты - доверительные отношения, обратная связь с читателями, зрителями и авторами.
Будем рады сотрудничеству, ждем ваших откликов. Пишите нам ( с пометкой "газета" в теме), звоните по телефону: 337-18-74.

Счастья и удачи, до новых встреч!

Редакция "Pro-сцениум".

| смотреть другой номер газеты |

КОНКУРС

Дорогие зрители и читатели! В 2011 году газета «PRO-сцениум» отметит пятилетие. В связи с этим мы объявляем конкурс на лучшую рецензию. Принять участие могут студенты-театроведы и искусствоведы, начинающие критики и просто поклонники театра. Вы можете поделиться мнением о премьерном или любимом спектакле из репертуара любого петербургского театра. Объем — не более 4000 знаков. Работы присылайте на адрес zavlit@mtfontanka.spb.ru В теме укажите «конкурс рецензий». В письме пометьте, в какой номинации участвуете - «любитель» или «начинающий критик» (студенты, недавние выпускники-театроведы и искусствоведы). Лучшие рецензии мы опубликуем в газете. А в конце сезона наградим победителей.